■ 従来の美術教育の枠にとらわれず、一人ひとりの才能や可能性を引き出します
| ■初年度納入金 | 2012年度納入金 151万4000円 |
■ “人にやさしいヴィジュアルカルチャーの創造”がコンセプト
造形デザイン分野の制作活動を通して、数値では表せない地道な作業を続ける純粋な志と、計画したプランを自由に変更できる遊び心、そして3Dアニメなど立体的に作品をアレンジできる柔軟な能力を養います。
■ 多彩な分野の学びを提供
絵画、彫塑、テキスタイル、陶芸、建築、グラフィックデザイン、メディアアート、写真など多彩な分野の学びを提供しています。学生一人ひとりの個性と可能性を引き出すとともに、プロの表現者への道を開くことを目指しています。
■ 1年次には芸術理論や技術の基礎を学び、2年次以降は分野を越えて専門性を高める
1年次に徹底して造形基礎技術を学び、2年次からファインアート(洋画・日本画・彫塑・陶芸)、グラフィックデザイン(広告デザイン・編集デザイン・イラストレーション)、メディアアート(Webデザイン等)、生活環境デザイン(テキスタイルデザイン等)のジャンルを中心に専門性を深化させます。
■ 学外の芸術体験プログラムも充実
教育にあたっては、芸術を「観ること」「感じること」「体験すること」を重視しており、芸術体験プログラムを豊富に用意。美術展見学、工芸体験、奈良・京都や金沢へ赴いての美術研修などが行われています。
■ 学群やコースを越えた学びの広がりは大きな魅力
4学群から成る総合大学のメリットを最大限に活かすため、従来の専門別コースや芸術分野別の枠に捉われず、造形デザインを主軸とし、同学群の演劇・音楽・映画、また、他学群の科目をクロスさせ自らの芸術の枠を広げることも可能です。
■ 地域交流・社会活動で感性を磨く
学生が学びの成果を発表する場は、学内に限らず、地域で開催されるイベントにも広がり、「相模原市総合写真祭」や「ゆうゆう版画美術館まつり」(町田市立国際版画美術館)などに参加し、様々な形で芸術の魅力を社会に発信しています。








