
キャラクターイラストを制作する際の向き合い方をテーマに学びます。企業やフリーランスとして活動するイラストレーターにとって、キャラクターイラストを描く機会は多くあります。本授業では、「こうすればかっこよく見える」「かわいく表現できる」といった基本的な考え方やルールを整理し、制作の土台を身につけます。描き方の引き出しを増やすことで、試行錯誤にかかる負担を減らし、イラストのクオリティを高めるための工夫や表現に、より多くの時間と意識を向けられることを目指します。

キャラクターの魅力を引き出すための考え方や表現のルールを学び、制作の質を高めていく授業
キャラクターイラスト制作において、ちょっとしたルールを理解するだけでも、表現の幅は大きく広がります。本授業では、魅力的に見せるための基本的な考え方を押さえながら、イラストのクオリティを高めるための加工や調整といった応用にも取り組みます。学生が実際に手を動かして描く時間を多く確保し、1年間でできるだけ多くの作品制作に挑戦します。繰り返し制作することで課題や成長点に気づき、着実に表現力を高めていくことを重視しています。また、制作に集中できる環境が整っている点も特長です。

授業中は一人ひとりが制作に集中。楽しみながら描くことで、表現力を着実に伸ばしていきます。
普段から絵を描くのが好きな人はもちろん、授業中についノートの端に落書きをしてしまう人にもぴったりの分野です。楽しみながら学び、好きなことを将来につなげていきましょう。
本授業では、「イラスト制作・キャラクターの描き方」を基礎から学びます。1年間で、できるだけ多くの作品制作に取り組み、経験を重ねることを重視。現役のイラストレーターなど、プロの講師から直接学びを受けることができます。
※この画面の情報は、すべて取材した時点でのものになります。



